东方美学，永远是中国文人追求的最高境界，也是古玩领域持续深化的方向。在古今“跨界”上，中贸圣佳拍卖可谓匠心独具。以高品质拍品以及专业策划推出多场“逸玩”后，2024年“逸玩·无用之用专场拍卖会”在繁花似锦的春天举槌。
映入眼帘的首先是“逸玩”最拿手的悦目美图，图中既有当下最热的“网红”拍品，也有持续保持热度的“常青”拍品，同时不乏趣味古物。在精心策划以及排布下，形成了一个独具文人雅趣的“逸玩”专题。
艺术品不是生活的必需品，却是生活中不可或缺的一部分。人们通过收藏古物，不仅在触摸历史的脉络，更是在感受岁月的沉淀和文化的魅力。尤其是近年来，将古物与现代生活美学相结合的潮流，为艺术品赋予了新的时代意义。
这种趋势不仅为日常生活注入新的活力，也推动着民间传统文化的传承与创新。无论是文房雅器、书画艺术还是古董家具，当它们与当代潮流相互融合时，不仅是装饰品，更是提升生活质量的艺术珍品，呈现出独特的魅力与价值。
中贸圣佳拍卖推出“逸玩”专题，旨在将传统艺术品与现代生活完美结合。逸者蕴含着深邃的文化内涵，玩味其中更能体味生活的丰富和情趣。艺术收藏不仅是对历史的尊重，也是对美的追求和生活态度的体现。
即将在4月25日举槌的“中贸圣佳2024逸玩·无用之用——古今中外陶瓷书画奇趣珍玩专场拍卖会”，涵盖中国传统艺术以及国内当代艺术，以及他国各时期各类型风格艺术品225件。
《艺术栗子》以文人雅趣为主要线年拍卖市场的表现，藏家对于清雅的追求愈发明显，这也是市场发展到一定阶段的必然表现。此次“逸玩”专题中，既有“网红”月亮罐，也有持续保持热情的清代古物，还有赏石精品……借此探寻一条东方美学在当代的新路。
每隔一段时间，瓷杂板块就会出现“黑马”，此次则是月亮罐。2023年一整年，李朝月亮罐的热度在秋季达到顶点，约2600万元人民币的成交价，让该器成为大热单品。不仅韩国著名护肤品品牌顺势推出月亮罐包装，这一器型也频登拍场，甚至拉动了相应的摄影作品的价格。
17至18世纪李朝时期的瓷器在东亚陶瓷艺术史上占了重要地位，李朝瓷器在装饰上常常采用简洁的几何图案、植物纹样和自然景观等元素。如本场“逸玩”专题的17世纪晚期李朝月亮罐，以及18世纪李朝青花辰砂釉大罐，就是这里面的精品。
本品反映了当时文人的审美意趣，故颇为珍视。满月形白瓷罐精美沉稳的白色表面，激发出人们内心不同的感悟和情怀。这是朝鲜独有的特殊审美，展现出白色所蕴含的宁静淡泊之美。
这件拍品为青花加铁绘，用青花绘菊花花朵，铁绘枝叶，两色交织，大气美观，古韵苍然。罐唇口，丰肩，下敛至圈足。拍品绘制笔法流畅，虽寥寥几笔，所绘之菊花飘逸，呼之欲出。
作为拍场的“常青树”，雍正和乾隆时期的拍品，尤其是御制拍品，始终占据中国艺术的重要位置，也是众多藏家的“心头好”。这一时期是中国艺术史上的黄金时期，技术、形式和意境上都达到历史高峰，特别是在瓷器、玉器、工艺品等领域。彼时艺术与技术结合的作品，成为当今艺术市场炙手可热的类别之一。
这些艺术品不仅仅具备很高的艺术价值，也承载着丰富的历史背景和文化内涵。本场不仅为藏家提供瓷器，还有雍正御制剔红捧盒、乾隆御制的紫檀嵌宝玉玺盒和乌金拓，“精致与秀巧”“繁缛与艳丽”之余，增添一份雅趣。
此件剔红梅花式盖盒造型新颖，工艺精湛细雅之极，为典型清宫艺术珍品。器作五瓣梅花式，线条柔和流畅，使器物在雅致之中又不乏趣味。平顶弧壁，子母口相合，底承矮圈足。通体髹朱漆，盒内髹黑漆，外壁通体以剔红工艺装饰。圈足外墙均以连续回纹装饰，盖顶随形回字纹边饰开光，内剔雕海水立龙图，为典型的宫廷制作手法。此拍品附老木盒。
拍品花首衔环十分罕见，或为清宫传办定制。拍品口底径度相若，口为敛口，方形直腹，圈足，仿玉琮造型，腹上部两侧有梅花形耳。器身遍施天青釉，釉质浑厚滋润，发色青翠自然。此瓶造型大方古朴与温润蕴藉的釉色完美统一，体现出不染纤尘、典雅高尚的气质。
本品敞口，浅腹，圈足。内壁施白釉，外壁柠檬黄釉，纯净娇嫩，明丽夺目，晶莹透亮，杯形掌中大小，甚适于心，精小可爱，极为罕得。黄釉者，宫廷独断，以铁着色，始于明初，仅作礼器之用。至雍正一朝，以锑入料，创柠檬黄釉，色质盈润可人、娟雅秀美，闲来把玩，赏心悦目。成对保存，十分珍罕。质量上佳，是为乾隆朝风格的一个延续。
此青花胆瓶挺拔端庄，胎釉精良，外壁以青花绘饰云龙三现图。画中苍龙翻腾于云雾之间，俯首下探，口吐海水，气势磅礴。其鬃髪横批，双睛怒张，身躯矫健有力，三爪锋利无比，视之威风凛凛。整幅画面极富动感，张弛有度，扣人心弦，风格凌厉恢宏，虽为青花彩绘，却有不输水墨国画之造诣，画意直透瓷胎，酣畅淋漓，此等艺术水准为有清一代制瓷业所罕见。
拍品气势恢宏，《清宫内务府造办处活计清档》中将此器形称之为“抱月瓶”“宝月瓶”“马褂瓶”。此瓶通体罩施白釉，器身前后均绘饰立龙海水纹，以青花绘祥云与江崖浪涛，以釉里红绘画正面立龙，巧缀青花点睛，其雄硕遒劲，威仪横贯，气夺千里。此画片为宫廷画师所绘画样，当忠实还原乾隆皇帝之品味。底施白釉，以青花书“大清乾隆年製”六字三行篆书款。北京故宫博物院、香港徐氏艺术馆均珍藏有同类作品。
此件宝玺匣以名贵的紫檀木为材拼接成器，呈立方体形，天盖地式。盖柄圆雕九龙称“九龙柄”，工艺精湛，体现了皇权至上的端庄凝重和气势恢宏的内蕴。四侧面百宝嵌装饰团寿花卉纹样，采用了螺钿、玛瑙等珍稀材料，雍容华贵，观之华美至极。
此乾隆皇帝《御制落叶诗》并大学士鄂尔泰、张廷玉、徐本、礼部尚书任兰枝、刑部尚书张照、左都御史刘统勋、吏部左侍郎蒋溥、户部左侍郎梁诗正、沈德潜诸人恭和诗，乾隆初内府刻帖。此本为乾隆内府初拓，开化纸亮墨精拓，存原宫装黄绫面，市面罕见。
拍品制作考究，颇见匠心。一侧平面，撇口束颈，颈部两侧以粉彩双夔龙耳饰之，肩部作台阶状，腹部近底稍敛，下承外撇圈足，线条婉转，胎釉精良。瓶身两面以胭脂红釉为地，口部至肩部自上而下分饰卷草纹、如意云纹、缠枝西番莲纹、蕉叶纹、缠枝花卉纹。腹部开光内饰数朵菊花争艳，周围以描金边框装饰，开光外绘缠枝莲纹。胫部及圈足描绘蕉叶纹及回字纹。全器设色妍丽雅致，口沿、足底边及各部位转折处均描金边，极尽精致华丽。
石不能言最可人，几乎每一位文人都有赏石爱好。我国赏石文化由来已久，早在春秋时代就有赏石文字的记录。赏石的性质本身就蕴含着淡雅的审美趣味，在赏石实践中追求“寓意于物”的赏玩趣味，从“石”这种具有象征意义的审美形态中，感悟生命的意义和生存的价值。
来源：1.（民国之前）半亩园前主人完颜景贤旧藏。2.（民国时期及以后）半亩园主人、善后会议会员黄玉旧藏。
此件灵璧石清供之尺寸即属较大者，石色灰白，击之则声如磬，为灵璧佳材。石高逾三尺，形作立峰，状貌浑硕奇谲。其表面皴皱纵横，如水蚀之纹理，兼沟壑、孔洞玲珑相同，细察之则如身临深山险峰之中，更显丰富可观。
此灵璧研山呈横峰式，似绵延蜿蜒之山峰，左侧有高峰耸立，缓缓而下，石表面凹凸，褶皱丛生错布，苍古遒挺，气韵悠长。此件形态变换多姿，兼备皱、瘦、漏、透之石质。原配石质方座，承此灵璧研山于其上，恍然如仙居灵岳，赏之意趣不尽。
本品石色洁白，形态挺拔，造型变化较多，或圆润饱满如珠，或如砾石堆叠。形若绝壁悬崖高耸入云，如虬如凤，若跧若动，从后观之若老者躬腰，若蟠螭折身，面面不同，颇有意趣，山势甚为险峻。
此件英石立峰清供即为一例典型。石形奇峻，上丰下敛，呈奇峰怪谲之态，顶部向一侧翻卷又如惊涛拍岸，奇险而亦具动态，观者视角之不同亦可使石形产生诸般变幻，有缩奇景于案头之妙趣。此石之妙，更在其原配紫檀随形底座，契合赏石之形，方能使其成此奇巧诡谲的观赏姿态。
传统与当代结合，一直是“逸玩”专题的一大特点。本场为藏家奉献两位当代艺术家的作品，皆具古典与当代性相互融合的特点。古代与当代的交融，也是近年来一种流行趋势，究其来源，正是当代生活演化的产物，而将二者有机搭配组合，则是一门要花很多功夫培养审美的功课。
当代陶瓷艺术家李颜珣一直重视陶瓷历史和材料的研究与应用、汲古出新，作品以山水，空间、现象为主题，具象，意象，抽象兼作；另一位艺术家王叔重长期从事于东西方艺术史研究和以绢、纸、麻等材料媒介的绘画、书法创作，最近的创作中使用更多综合材料，与中国水墨画作结合，以反映时代的思潮。
本作品为竖立烧成，作品明快的绿调充满生机，引人入胜。《翠野3号》瓷板采用了随型边创意，是艺术家在压完泥板后亲手做随型裁切，使作品在造型感官上更具有自由的天趣，和主题色彩相呼应。
作品《围木》以木桩为造型设计成一个小台几，表面通过手工堆塑和工具的爬梳，表现出一种抽象的木皮机理。此件是2024年李颜珣原创的陶瓷家具系列中之首件作品，相比以往大家所熟悉的平面化作品，本系列更加能体现出艺术家的造型塑造能力和工艺的丰富性。
《食古三篇》是王叔重近年来再次对宋元画风再次探索试验的作品，画面的所有元素皆来自古人的淬炼，不时地融入一些王叔重个人的细微语言。在黑（黑白分明）的世界里独行，再加上用丙烯亮光剂的整体罩染，使得画面古典气质倍增，而又不失当代的气息。
钤印：同庵画松（朱）长松亭亭（朱）松长（朱）灵璧（朱）同厂手追营丘河阳晋卿格（朱）盘根错节（白）
此幅构图上极尽繁杂，背景远山坡岸增添了画面的悠远和环境氛围，两棵松树的造型来自王叔重的想象力。王叔重首次采用堆积厚厚的矿物质颜料，以此来增强画面的质感，最后用丙烯亮光剂不规则地罩上十几遍之多。
除了古代和当代的“跨界”，来自异域的“礼物”也是“逸玩”专题的长期特色，借着这些拍品，可以为藏家提供更丰富多元的选择。
中亚和西亚在15世纪时期，产生了许多精美的金属制作的产品。本场的西亚羊首来通杯和中亚金属鹰形提梁器，在艺术上展现了地区独特的文化风格和工艺水平，具备极其重大的历史和艺术价值。
此件来通杯为典型西亚风格，通体铜制，模铸成型后又经捶揲、錾刻而成羊首造型，杯身还錾刻西洋人物，极具异域风情。
拍品为鹰首造型，下承提钵，不仅仅具备实用功能，也具有高度的艺术性和审美价值。
沈国琪，字少石，别号铁隐，浙江嘉兴人。颜其盦曰惕影。工分隶，精篆刻，尤善刻竹，工整古雅近杨聋石，善画梅。博涉古今，杜门不出，游心诸艺。
唐卡中央无量寿佛全身菩萨装束，双手结弥陀定印，手心托长寿宝瓶，象征生命的永恒。结跏趺坐于莲台之上，红色作为无量寿佛身色的标识，与画中青绿、蓝色结合，营造出优雅大方的艺术效果。
此尊精铜为材，入手沉重。牺尊的头部，融合了貘尊、牛尊和犀尊的特点，嘴部像犀，有凹线的装饰，耳朵向上翘起，截面平直，非牛、非貘。昂首前视，双耳直立，双目炯炯有神，身躯丰满坚实，四肢粗壮，强健有力。